HUMAN 2.0 – HUMANO MEJORADO SOBRE 3 DESEADOS PILARES: LONGEVIDAD, INTELIGENCIA, Y BIENESTAR, ADEMÁS DE LAS CUALIDADES DE AMOR AL PRÓJIMO Y A LA NATURALEZA EN GENERAL -AUNQUE, LO SUPRA FABULOSO SERÍA SIN IMPLANTACIÓN DE UN CHIP EN LA CORTEZA DEL CRÁNEO COSMIC TRIBE 5.0 – UNA SOCIEDAD 5.0 DISPONE UN FUTURO TECNOLÓGICO QUE INTEGRA IA, BIG DATA Y loT (INTERNET OF THINGS) EN LA VIDA COTIDIANA. EN EL AÑO 2563, QUIZÁ ESTARÍA ELLO OFICIALIZADO SI ES QUE EL LLAMADO SER HUMANO, AÚN CONSERVA EL PLANETA TIERRA HABITABLE 2026 – SIGNIFICA NUEVO COMIENZO, ACCIÓN Y LIDERAZGO 2+0+2+6 = 10/ AÑO UNIVERSAL 1, EN NUMEROLOGIA. ELLO REPRESENTA UN GRAN CICLO DE EMPODERAMIENTO E INNOVACIÓN. AUNQUE, SI ESPERAS MUCHO DE ESTE 2026, EL AÑO 2026 ESPERA AÚN… ¡MUCHO MÁS DE TI! TETOUZE, DESDE FRANCIA, AQUEL QUE CREÓ EN GOA/INDIA LA BANDA MINIMAL FUSION, PRESENTA SU RECIENTE OPUS EN UNA ONDA MYSTIC AMBIENT: ‘REAULNORD’ CON ERICH LEHNA EN LA GUITARRA, MÚSICO PRODUCTOR, MEDIA ARTIST, SOUND DESIGNER CON BASE EN GOA Y NEPAL.SE INSPIRA EN DIFUNDIR ATMOSPHERIC DRUM & BASS, TRIP HOP BEATS, FLOWER POWER GROOVES, AMBIENT, SOUNDSCAPES Y EMOTIONAL CHILL PARA TU SUMO DELEITE. OTRO NIVEL, SIN DUDA ALGUNA

CHALK originalmente un trío con base en Belfast/Irlanda e integrado x: Ross Cullen (voc), Benedict Goddard (gtr/synths) y Luke Neblock (bt) – ahora es un dúo tras la partida de Neblock a Nueva York para trabajar álbum debut y gira 2026. El acto con influencias marcadas de IDLES, DANIEL AVERY, BICEPS, DEATH GRIPS y GILLA BAND, ha titulado ‘Crystalpunk’ (Alter Music/NY), su álbum debut que estará disponible desde el 13 de marzo próximo. Incluye 10 tracks: ‘Pain’, ‘Longer’, ‘Eclipse’, ‘Skem’, ‘Béal Feirste’…como ‘I.D.C’, su actual single en promoción. CHALK es el proyecto del galardonado dúo de músicos y cineastas Ross y Benedict , ambos han logrado una fusión de la escena de guitar bandas de Dublín y de las pistas hard dance de su Belfast natal. Ellos previamente lanzaron una trilogía de EP´s, desde 2023 a 2025, en vena post-punk, techno y post-industrial.. Crecieron en Irlanda de Norte, se juntaron como banda en 2022, viviendo en medio del conflicto, la complejidad sociopolítica y la belleza resiliente ♦️

ALICE COSTELLOE cantautora londinense tendrá disponible su álbum debut ‘Move On With The Year’ (Moshi Moshi Music), desde el 6 de febrero próximo. Ella integró antes el dúo BIG DEAL y se presentó junto a SUPERFOOD como bajista en las presentaciones en vivo del grupo. Su debut como solista fue vía el EP ‘Neurotic'(2023). En 2024, firmó con el sello británico Moshi Moshi y es cuando lanza ‘When It´s The Time? -su segundo EP. Su álbum debut incluye 10 temas en vena art pop, con líricas basadas en la confianza hacia uno mismo, el instinto y en el necesario proceso de creatividad. X lo pronto, escucha su actual single: ‘How Can I ?´♦️SARAH KINSLEY tendrá disponible su neo EP ‘Fleeting'(Verve Forecast/ Fontana), desde el 13 de febrero próximo. ‘Lonely Touch’ de actual promoción, está incluido junto a otros 4 temas más que diseminan art pop con tintes en vena euphoric synth pop que la llevan a su próximo glorioso nivel. KINSLEY, compuso la canción después de haber visto el film ‘Queer’ de Luca Guadagnino. Ella describe el tema como una sumisión a la vulnerabilidad del anhelo y a la intimidad vista durante la escena que muestra a dos amantes entrelazando sus manos y viajando debajo de la piel del otro, sintiendo los latidos del corazón cada uno, del querer sentir los bordes del alma del otro ♦️

Ver video SARAH KINSLEY – LONELY TOUCH

SARAH KINSLEY, ha co-dirigido el vídeo junto a Chloë Vivian Gottlieb creando una escena visual que encarna realmente la canción, una captura de la cercanía y el toque crudo en las personas teniendo a la neoyorkina Madi O’Halloran en la coreografía.Su próxima gira programada ‘The Fleeting Tour’ abarca 30 fechas y se inicia el 25 de marzo, 2026 x ciudades de Norteamérica, Canadá y Europa, concluyendo el 28 de mayo en el local ‘KOKO’ de Londres. En este su neo EP, el estruendo de la música de los 80’s se refleja en su actual single ‘Lonely Touch’ cuyo pre-estreno se dio en Abril 2025 en vivo. Las influencias latentes de unos FLEETWOOD MAC y STEVIE NICKS se dejan notar sutilmente, aunque las vocalizaciones de SARAH, rasgan el éter al momento en que expande su voz y te transporta a dimensiones luminosas termitentes. Highly Recommended ♦️

Reedición en vinilo ‘Art, Noise + Speed’ de THEREMYN_4, edición limitada del décimo álbum de estudio, este 31 de enero 2026 -disponible vía preventa. El 18 de febrero próximo, THEREMYN_4, el combo peruano de leyenda x su trayectoria lúcida con presentaciones en LATAM, Canada y Francia, se presentará junto a MERCURY TOYS y a BALLET MECÁNICO en ‘LA NOCHE’ – el mítico local de Barranco. Más novedades en sus plataformas virtuales ♦️

KIM GORDON LANZARÁ SU TERCER ÁLBUM SOLISTA ‘PLAY ME’ EL 13 DE MARZO VÍA MATADOR RECORDS, CIRCULA COMO APERITIVO SÓNICO ‘NOT TODAY’ Y CON RESPECTIVO VÍDEO DIRIGIDO X KATE Y LAURA MULLEAVY. ÉSTE SIGUE A ‘THE COLLECTIVE’, SU TAN DESTACADO ÁLBUM MUY ACLAMADO X LA CRÍTICA Y NOMINADO A DOS GRAMMY AWARDS. SU PRÓXIMO ESFÉRICO EN ÁLBUM NOS LLEVA AL MOMENTO PRECISO PARA SABER MÁS DE SU ACTUAL IDAS Y VENIDAS AL ESTUDIO, GRABACIÓN Y LA PROYECTADA PROMOCIÓN AL MISMO – ENTONCES, EN SUS PROPIAS PALABRAS.

*Personal inmiscuido, producción, dirección,arte.
-El cortometraje ha sido dirigido x las fundadoras de Rodarte, Kate y Laura Mulleavy, diseñadoras y cineastas conocidas x sus diseños y visión vanguardistas y femeninas, junto al director de fotografía Christopher Blauvelt, producido x Justin Raisen. Estoy muy feliz x el trabajo de todos ellos, de lo logrado y significa que han sido como un sueño realizado. ¡Ah!…Es totalmente lo que había deseado y aún mucho más. ¡Es grandioso!

*Atmósfera creada durante la grabación. Inpiración, vibra.
-Sí, la vibra creada en el ambiente del lugar fue definitivamente efectiva. Pienso, siento una especie de guiado toque un tanto en ese día. Concuerdo con los inmiscuidos en todo ello. Es verdad lo que han definido en sus opiniones y el estar muy cercanos a los amigos en este tipo de trabajo porque importa mucho para más adelante seguir trabajando juntos. Es así, como una industria implicada todo ello.

*Canciones, tempos, vocalización y más.
-Quería que las canciones no fueran tan extra largas, sino algo muy conciso, rápido. Más centrado y quizás más seguro. Siempre trabajo con ritmos, y sabía lo que quería, que estuviera aún más orientado al ritmo que el anterior. Justin Raisen el productor – realmente, capta mi voz y mis letras, y entiende como trabajo; eso se nota mucho más en este álbum. Empecé a cantar como no lo había hecho en mucho tiempo. Me salió una nueva voz.

*Vestido usado en el vídeo.
-El vestido fue hecho a mi medida x Kate y Laura Mulleavy en tul de seda teñido a mano de una colección temprana de la marca Rodarte. El cortometraje subraya además, la relación que tengo con la moda y las artes visuales, disciplinas marcadas que se han entrelazado constantemente en mi carrera musical. En las escenas del baile no fue tan fácil para mí moverme debido al peso del vestido. El aspecto de basketball en el cortometraje es una de mis partes favoritas como la del alien. Prácticamente es como una señal de que ellos conviven con nosotros y hasta adonde nos puede llevar la IA, como la tecnología en general.

*Elaboración de los temas, texturas, ritmos.
– La intención de las sesiones de grabación era la claridad y la inmediatez con énfasis en la velocidad, la concisión y las estructuras rítmicas, las texturas. Trabajar desde el ritmo ha sido siempre fundamental en el enfoque total. Son 12 los temas incluidos en el álbum- concluye.

El álbum ‘Play Me’ de Kim Gordon amplia su paleta sónica abarcando el motor del kraut-rock y hasta ciertas esquirlas new wave ochenteras. La ironía explícita expresa lo absurdo de la vida moderna en su diario vivir. Se aprecia voces en tono alterado y capas sombrías de disonancia, sus canciones siguen siendo claras y vitamínicas para despertar conciencias dormidas sobre la atención a un mundo que preferiría más distraer hasta el olvido. En la pieza ‘No Hands’ la tensión estridente contiene la temeridad del ánimo global. El bajo redundante y los versos de libre asociación de ‘Subcon’ sugieren la sombría atomización de la vida en la era de las plataformas, antes de provisionar a los aspirantes a colonizaciones espaciales: ¿Quieres ir a Marte…Y luego qué? ‘Square Jaw’ denuncia la masculinidad tóxica y divisiva de Elon Musk describiendo la degradación visual de los camiones Tesla. Narrando el ominoso abrazo total de una persona hacia la tecnología, mientras que ‘Dirty Tech’ compadece a los seguidores de la IA. En fin, el lenguaje de Kim, sigue siendo abstracto y sin limitaciones. Otros títulos: ‘Busy Bee’, ‘Nail Biter’, ‘Post Empire’, ‘Bye Bye 25’. He interactuado con Kim Gordon en repetidas veces y transmite simplicidad a borbotones. Así, les paso el dato de que el vestido en el vídeo usado x Kim, fue inspirado en ‘Buffy The Vampire Slayer’ y, la cámara digital que se usó para la filmación fue una Alexa 35. ¡GRACIAS, KIM! ♦️